最著名的10首世界名曲
的有关信息介绍如下:1、莫扎特-《土耳其进行曲》。《土耳其进行曲》为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲(KV.331)的第三乐章,又称为 Alla Turca(土耳其风回旋曲)。于1778年间在慕尼黑或维也纳所作。
2、约翰·帕赫贝尔-《d大调卡农》。D大调卡农与吉格(德语:Kanon und Gigue in D-Dur für drei Violinen und Basso Continuo),也称约翰·帕赫贝尔卡农(Pachelbel's Canon),是德国作曲家约翰·帕赫贝尔最著名的作品因,为它是最著名的卡农乐曲。
3、小约翰·施特劳斯-《春之声圆舞曲》。春之声圆舞曲,作品第410号(Frühlingsstimmen Walzer,op.410)是奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的不朽名作。
4、莫扎特-《小夜曲》,《小夜曲》是一首斗志高昂、旋律优美的古典乐曲,其作者是奥地利著名音乐作家———沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特。
5、马斯奈-《沉思曲》。沉思曲是由马斯奈于1894年所作,出自《泰伊思》第二幕第1场与第2场间,故又称为"泰伊思冥想曲",这首曲子的主人公们的爱情故事所感动,承载伊斯的美丽和神父之间人性与宗教间的相互纠葛向人们展示了爱情的美好,是提琴独奏曲中经久不衰的名篇,也成为了马斯奈的代表作。
扩展资料:
1、世界名曲拥有动人心弦的旋律,有的影响着音乐的走向,还有的则表现出作曲家独特的人格,当然也有这三者都具备的乐曲。无论如何它们都经历了时间的检验。这些乐曲具有的广泛性,以至于在你不经意间就已经听过,但是当你细细品味这些旋律时你会发现另外一个世界。
2、近百年来因为历史的进步,音乐也以前所未有的速度发展着。欧洲音乐因其完整的理论体系,丰富的表现力受到世界各国的欢迎和效仿,浪漫主义后期也出现了富有民族特色、宣扬民族个性的民族音乐。
3、进入新的世纪后,一大批现代主义音乐派别也登上舞台,走进人们的视野。
参考资料:
世界名曲主要有以下几首:
1、《Radioactive》
William Joseph(中文名:威廉·约瑟夫),美国最著名的钢琴演奏家、作曲家。从2004年开始到至今,高超的演奏技巧配帅气的外表,让他成为了美国家喻户晓的钢琴明星。而这首纯音乐电子乐与钢琴演奏完美结合 大气磅薄 气势恢宏,十分抓耳。
2、《The truth that you leave (你离开的事实)》
Pianoboy的这曲The truth that you leave整曲洋溢着忧伤的气氛。这首曲子只在网上公开过,但也不要小看它的知名度,这首曲子现在是暨南大学图书馆的闭馆音乐。《The truth that you leave》是Pianoboy所有作品中最被大家熟悉的一首,也是他第一次完正完成的作品,可能正因为有这样的意义,这也是他公开的第一首歌曲。
3、《Journey》
Fred Capozio,他已经录制和制作音乐超过10年了。Fred Capozio是一个拥有各种各样风格作品的经验丰富的钢琴家。歌名仿佛在说人生就像旅行,高高低低、平平仄仄,只要充满希望,就能看到别样的风景。夏季的葱郁染遍了心的旅程,盛开的不止是娇艳的色彩,还有那淡淡的绿意,都让心的视觉赏心悦目。
4、《Flower Dance》
前奏对话的后半段:
Lucy:"What do you mean?"
Lucy:"你的意思是?"
Ray:"Oh, you see, you won’t have to send them anywhere. I’ll pay for them, and then, I’ll leave them here, for you."
Ray:"哦,你看,你不必把花送到任何地方。我会买下她们,然后我就会把花留在这里,送给你."
5、《Summer》
这首可谓是经典中的经典,就算没有看过那部电影也会在某个电视综艺里听过。久石让是日本的纯音乐大师,很多经典的电影配乐都出自他手。这首summer是他的成名作之一。曲风轻快,不仅让人联想到夏日的冰棒与西瓜一切惬意美好事物。
世界名曲有:《Por unacabeza》、《圣洁女神》、《G弦上的咏叹调》。
1、《Por unacabeza》
这首探戈舞曲并不能算严格意义上的古典乐,但是几次成功的运用,几乎成为了90年代电影的重要回忆:《闻香识女人》《辛德勒名单》和《真实的谎言》,每个配乐段落都经典到毋庸赘言。
相比之下,同样被屡次引用的皮亚佐拉的“自由探戈”,则要逊色一些。而类似如威廉姆斯、莫里康内的经典电影配乐自然也不少,但基于他们是专门为电影而写的特性,在此不过多提及。
2、《圣洁女神》
虽然贝里尼作为歌剧作曲家的名声不如普契尼、威尔第等人,但这段出自《诺尔玛》的咏叹调,在歌剧中脍炙人口的程度,跟任何唱段相比都毫不逊色。王家卫《2046》曾用它作为房东发火的背景音乐,伴随着优美的歌剧,爆发出对女儿的怒斥:你给我滚。
当然还有一次不太显眼的运用在《廊桥遗梦》,爱听歌剧的梅姨正是用这首曲子作为做家务时的背景音乐。
3、《G弦上的咏叹调》
这原是巴赫《第三号管弦乐组曲》第二乐章,后由他人改编成小提琴曲,以“G弦上的咏叹调”之名,成为家喻户晓的世界名曲。大卫·芬奇的《七宗罪》中便用到了这首古典曲,摩根·弗里曼在空旷的图书馆中穿梭的俯视镜头,在巴赫的旋律中,显得异常冷静,却又有种苍茫的无力感。
深作欣二晚年名作《大逃杀》中也使用了这首曲子,温暖的旋律和冷峻的杀戮并置,反映人物内心的温情尚存。
1、比才《卡门》序曲
歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧,完成于1874秋。它是当今世界上上演率最高的一部歌剧。
2、莫扎特《费加罗的婚礼》序曲
《费加罗的婚礼》(Le Nozze di Figaro)是莫扎特最杰出的三部歌剧中的一部喜歌剧,完成于1786年,意大利语脚本由洛伦佐·达·彭特(Lorenzo da Ponte)根据法国戏剧家博马舍(Beaumarchais)的同名喜剧改编而成。
3、贝多芬《艾格蒙特》序曲
贝多芬在1810年创作,整部作品是为戏剧《艾格蒙特》写的配乐,共有十段。其中最著名和现在最常上演的就是这首序曲。
4、约翰.施特劳斯《蝙蝠》序曲
蝙蝠(Die Fledermaus)三幕轻歌剧,小约翰·施特劳斯作曲 约翰·施特劳斯共创作过16部轻歌剧,其中最具代表性的有《蝙蝠》和《吉普赛男爵》。 轻歌剧《蝙蝠》是以为比才的《卡门》写剧本而出名的法国人梅耶克和阿列维根据德国作家贝涅狄克的喜剧《监狱》而改编的《年夜》为蓝本创作的。
维也纳剧院的 经理买下《年夜》脚本,请哈夫纳和格内两人改编成适合于在维也纳演出的三幕德语轻歌剧脚本,请施特劳斯创作了三幕轻歌剧《蝙蝠》。1874年4月5日,该剧首演于维也纳剧院。
5、苏佩《诗人与农夫》序曲
《诗人与农夫序曲》, 作于1846年,同年在维也纳首演,管弦乐曲,为苏佩所作三幕歌剧《诗人与农夫》的序曲,后曾被改编为多种器乐曲。
扩展资料卡门在比才死后才获得成功。美国女高音格拉汀·法拉的有声电影和查理·卓别林的一部无声电影更是扩大了歌剧的名声。
该剧主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。她使军人班长唐·豪塞堕入情网,并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的她而被捕入狱,出狱后又加入了她所在的走私贩的行列。然而后来卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在人们为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐·豪塞的匕首下。
该剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公, 这一点,在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。也许正因为作者的刻意创新,本剧在初演时并不为观众接受,但随着时间的推移,这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可,此后变得长盛不衰。这部歌剧以合唱见长,剧中各种体裁和风格的合唱共有十多部。
参考资料:
世界名曲:《蓝色的多瑙河》、《晨曲》、《印度之歌》、《船歌》、《闲聊波尔卡》、《伦敦德里小调》。
1、《蓝色的多瑙河》
蓝色多瑙河,作者小约翰·施特劳斯,奥地利著名的轻音乐作曲家。被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。这是一首典型的圆舞曲风格的管弦乐作品。音乐华丽、明快、活泼,通俗易懂。
1866年,任维也纳宫廷舞会指挥的小约翰·施特劳斯应维也纳男声合唱协会的指挥赫尔贝克之约,根据卡尔·贝克的诗作《蓝色多瑙河》的意境写成了充满维也纳乡土之情的圆舞曲《蓝色多瑙河》。
2、《伦敦德里小调》
《伦敦德里小调》(英语:Londonderry Air)是来自北爱尔兰伦敦德里郡的一个小调,在某些场合中所使用的国歌。北爱尔兰没有自己的州歌或区歌,在英联邦运动会上,北爱尔兰代表队使用《伦敦德里小调》。常用与丹尼男孩合拍。
这首《伦敦德里小调》英文名字是Londonderry Air 、或是The Song Of Londonderry,又名《伦敦德里之歌》、《丹尼男孩 》(Danny Boy);是根据流传在伦敦德里(爱尔兰岛北部的一个小城)一首古老民歌《向库库列英告别》改编而成的。