苏轼的念奴娇赤壁怀古

苏轼的念奴娇赤壁怀古

念奴娇·赤壁怀古

宋·苏轼

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。

最本色的阅读，就是不借助外力的细读。静静地读，细细地想，利用自己的知识积累与人生体验，透过文本，把感情注入其中，和作者的情感发生共鸣，从而获得新的人生体会，这种作者种花，读者修剪而拈花的阅读结果，应该是阅读的极高境界了。

静读的基础是细读文本，细读一个字，一个词，一个标点。这些文字、符号的背后，隐藏着作者的独特情感体验。当我们去触摸作者精神触角之际，我们会发现，自己的精神、感知早已被作者探透，自己内隐的精神体验早被作者巧妙地写了出来。静读文本，获得与作者一样的感受和共识，而后你不由长叹一声，或把酒临风，或对月抒怀。

静读，应该是我们的阅读原则。

现把《念奴娇·赤壁怀古》细读如下：

文化传统的联想机制与作者情感探究

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

大江东去，意境开阔，豪迈之情顿生，触景生情，情由景生。一个淘字，让人由豪迈之情转换为一种苦涩而遗憾的理性思考建功立业的风流人物在哪儿？全埋在了历史长河之中了。

作者由江水东去联想到时间的飞逝，让人并不感到突兀，原因是中华民族的文化传统认可这种联想。在千年的汉语文化发展中，人们因为历史、民族、哲人思想文化等元素的影响，存在着一种潜在的联想机制。孔子说过：逝者如斯夫，不舍昼夜。就是把流逝的时间比喻为流水东去，从此，人们就认可了江水东去的隐喻意。苏轼写过门前流水尚能西？休将白发唱黄鸡！的词句，也是从新的角度发挥这种文化的联想机制。

第一句，让人豪兴大发，但也让人对风流人物进行重新评价与定位。词的开头就把情景交融的气势推到如此高度是很冒险的，我们都知道，古文人写诗词，大都是把充满气势与思辨的词句放在下片。苏轼开头如此拔高情感气势，下句怎样降势呢？

故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。

汉民族文化的联想机制再次被用来作为情感阶梯，让人慢慢进入到词的情感世界。大凡特殊的地名人名，都会引起我们的联想，看到赤壁，就想起赤壁之战；说起永州，就能让文人想起永州八记；说起卢沟桥，我们就想起七七事变。用三国周瑜来疏导作者写作开头的博大气势，缓和读者阅读的情绪，堪称绝妙。这是一种很自然的联想：由长江想到赤壁，由赤壁想到周瑜。

不过，苏轼对这里的古遗址说法表示怀疑，所以他说人道是，是别人说的！这三个字也把读者的阅读感知从开头的超级情感中慢慢拉下来。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

词中的景物描写使人看到一种开阔的景象穿空，巨石直插天空，波涛拍岸使人内心惊动，卷起千堆雪似的层层浪花，不禁令人豪迈之情顿生，其中穿、惊、千堆雪都可和毛词北国风光，千里冰封，万里雪飘的豪放、宏大意境相比对。雪本是一种寒冷的意象词，但是千堆一出，寒冷之情淡化，精神振奋的感受强化，创造出一种壮美的意境。抒情诗不同于散文的最大特点，就是它的想象性和虚拟性，强烈的感情不能直接喷发，只有通过想象的感知，才能获得自由抒发的空间。（孙绍振）

妙就妙在一个词千堆。这个数量词不简单。

本句景物的描写，由视觉写到听觉，再写到感觉（人为比喻句的使用），空间上下交叠，层层递进，由自然普通之景过渡到人为赋予的情，是为下文抒情张本。

江山如画，一时多少豪杰。

个人认为这是毛词江山如此多娇，引无数英雄尽折腰的摹本。豪杰和前文风流人物形成了照应。为什么要照应呢？上片的词句要让读者的阅读情感达到新的高潮，由上片的豪杰引出下片的周郎，要为下片蓄势。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

遥想一词，可以和下文中的神游相照应，凸显作者情感的波动起伏。小乔是美女，嫁给帅哥周瑜，周瑜很帅的，无论外形内涵极为潇洒。雄姿英发不仅指娶了美女小乔，还应指受到孙家重用，年轻之际便能建功立业，尽显周公瑾的雄峻姿态。

我们是否可以推断，这里彰显了中国传统文人的政治理想抱负身修而后家齐，家齐而后国治，国治而后天下平。（《礼记·大学》）这是儒家思想传统中知识分子尊崇的信条。以自我完善为基础，通过治理家庭，直到平定天下，是几千年来无数知识者的最高理想。

羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

羽扇纶巾，典型是儒将打扮，中国传统知识分子的梦想便是文武双全，平定天下，这是古代知识分子的心中理想。明代王阳明便是一证。这里提一下，辛弃疾在词中对孙权十分赞赏，其实也隐喻了一种对开明君王的赞美，孙权敢于启用年轻人的气魄，使辛弃疾引曹诗生子当如孙仲谋对其赞美。苏轼其词中是否也暗示了这种渴求明君的情怀。

谈笑间，这里看出，作者是多么羡慕周瑜能轻松地击败强敌的能耐，其实，我们不妨这样理解作者的意图：周瑜能做到的事情，我也能做到啊！突兀想到阮籍至楚汉古战场时候的话时无英雄，使竖子成名！

这里，读者随着作者的神思，仿佛回到了那个古战场，看到了风流人物的英姿，看到了知识分子家齐而后国治，国治而后天下平理想的诞生

故国神游，多情应笑我，早生华发。

神游！只是如此，苦笑声中，作者先前所造气势全然瓦解，建功立业变为了无奈感伤。一种历史的沉重感涌上心头，我们读者，有点阅历的读者，很容易跟随作者一起被拖入伤感的深渊。因为民族历史的联想机制告诉我们：中国文人多以贬官、降职的悲剧收场。刘禹锡、韩愈、柳宗元、王叔文、欧阳修、苏轼别说在封建时代，就是现在，单位里，职场中，同样有这样的悲剧在上演。所以，情感的突兀转换我们并不感到奇怪，反而随作者一起体会、演绎、酿造着悲情。

多情应笑我是个不寻常的倒装的句子，这句子为什么倒装？这和这首词的平仄规定有关系，同时，多情一词放在前面，就是表示强调，强调自己的自作多情，这是一种自我自嘲，这是一种无奈情绪的体现。

早生华发，正是多情，才使自己头发早白。苏轼早期才华出众，外向得很，对被贬官一事很不甘心，头发不白才是怪事。

人生如梦，一尊还酹江月。

无法实现自己的政治理想抱负，只有自我安慰了，以此来平衡这种失意人间不过象梦境一样，不要徒然感叹了，还是给江上的明月，献上一杯酒，伴月痛饮吧！很多授课者分析词尾的消极情绪，在我眼中，这反而是积极的，正是苏轼的这种自我平衡的情绪，才能让他从容的活下去，让我们的诗人从悲伤中做点小小的解脱，也为后来的失意者做了榜样。

从古至今，想治国、平天下的知识分子不胜枚举，但是他们在政治上的.无力感，让我们看到的，常常是知识分子在上演着一出出的悲剧，以致我们的课本中充斥着大量的贬官集团的作品。作者苏轼通过自我情感的调节，完成了自我的精神救赎，这是一种失意知识分子的人生境界达则兼济天下，穷则独善其身。

品读此词，为传统文人的积极入仕而喝彩，又为传统文人的无奈收场而感伤。

附小文一篇：

咏菊

无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。

毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟。

满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？

一从陶令评章后，千古高风说到今。

此为《红楼梦》中林黛玉所写的一首诗，被评为第一。我在仔细品味了几首参赛诗之后，也判定这首诗最好。

为什么呢？这首词和我们华夏民族文人的心灵密码有关，结合上述对《念奴娇·赤壁怀古》的解读，就知道，这首诗托物言志，表达了古代文人出世入仕的矛盾情绪，最后还是以出世的千古高风悲剧收场，很有民族文化的心理图式。

什么？看不出来？

颔联中笔尖蕴秀，文采斐然的诗句却只能在霜满天的时候写出；口中美好的诗句如同噙香，却只能对月吟。这就显示了孤独，把月亮当成朋友，这里隐含着诗人在人世孤独的悲凉。月亮从另一个角度的衬托，越发使诗人形单影只。文学想象就是让客观对象的形态性质发生变异，使之和主体之间的关系发生变异，有了这种变异，感情就渗透进去了。

还有，一写菊花，我们就能和陶渊明联系在一起，这也是汉民族文化的一种联想机制。这首诗，林黛玉写不出来，这是曹雪芹写的，代表的是曹雪芹的心态。