Simone解构《潘神的迷宫》一部写给成年人的暗黑童话，魔幻也是现实
的有关信息介绍如下：
《潘神的迷宫》是2006年上映的一部由吉尔莫·德尔·托罗编剧兼导演的一部充满了魔幻色彩的影射战争的电影，他的代表作品还有《环太平洋》《刀锋战士2》《魔鬼银爪》等。
本片在第79届奥斯卡金像奖评比中获得了6项提名，包括最佳原创剧本、最佳外语片、最佳原创配乐，并获得了最佳摄影、最佳艺术指导和最佳化妆、三项大奖。
影片讲述了在战争背景下的12岁女孩奥菲利亚的一段充满了奇幻色彩的经历。她的生父本是一名裁缝，在战争中不幸去世了。母亲又嫁给了一名法西斯军官维达，怀孕了，即将临盆。她被迫与待产的母亲一起来到维达驻守的营地，因为继父维达认为他的儿子一定要出生在父亲身边。维达的任务就是残忍的消灭一切反抗者。她的母亲也因为即将生产而身体虚弱，无法对她多加照顾。奥菲利亚被孤独感和目睹暴行的痛苦折磨着，唯一能给她一点温暖的是游击队派来的卧底保姆。于是，奥菲利亚和森林中的精灵相识了，在精灵的带领下，她找到了潘神，潘神告诉她，她是奇幻王国失踪的公主，只有完成了三个考验，证明她没有被人类同化，她才能重新回到她的王国。
影片对现实生活的描写绝望又残酷，整个的色调阴沉又压抑，而魔幻的世界也充满了肮脏和血腥，所有神怪的形象也让人恶心又恐惧。笔者认为， 这绝对不是一部拍给儿童看的童话剧，彻彻底底是一部写给成人看的暗黑童话。 对于不熟悉西班牙历史的我们来说，可能看不懂其中一些隐喻。但 我们仍然能从中找出一些人性共通的特点。 今天，笔者就从对影片结构上魔幻与现实两方面剧情的交织、拍摄手法上色彩的巧妙转换、导演对神怪形象的设计的隐喻几个方面对该片进行解读。在文章的最后，我还想和大家聊聊这部另类的魔幻现实主义电影带给我的一些关于人性的思考。
影片结构：魔幻与现实两方面剧情的交织 拍摄手法：色彩巧妙转换带来情节的推进 怪物形象：几个典型神怪形象设计的隐喻
《潘神的迷宫》海报
一、影片的主副两条线交织推进，让魔幻和现实融为一体
影片的主线情节 是小女孩奥菲利亚的奇幻经历，从与母亲坐车始往军队驻扎营地开始，在经过森林时，因母亲晕车，停车休息的奥菲利亚走下了车，进入了森林深处，发现了神秘的石柱，她将在路边拾到的造型奇特的石头安放在了石柱的缺损处，整个童话世界就被启动了。
一直在等待她的精灵重生了过来，带领她找到了潘神。而潘神告诉她，她是奇幻王国的公主，想要回到她的王国，就必须完成三个冒险，证明她没有被人类同化。奥菲利亚勇敢的接受了挑战。
副线情节是 奥菲利亚的继父维达追杀游击队的情节。影射的是当时的西班牙内战。继父的父亲给了他一块怀表，是战争的象征物。维达残暴又专制，在对待无辜的猎人时也毫无人性，更不用说对待他绞杀的游击队员了。即便是为他生育孩子的女人，他也毫无怜悯，奥菲利亚的母亲就是为他生儿子的机器。临死前，他想的只是把他的怀表传给他的儿子，而游击队告诉他，连孩子的生父究竟是谁他都不会知道。
维达父亲留给他的有裂痕的怀表，在影片
影片的主副情节相互交织，奥菲利亚是在副线绝望的生活中，才找到了奇幻世界给她的希望，她希望通过完成潘神给她的任务，远离这让人痛苦的生活，最后，因为不愿看到弟弟惨死，奥菲利亚被继父无情的枪杀了，用她自己的血完成了第三个任务。也因为她的无私，她才通过了考验，重新回到了奇幻王国的世界。
二、影片的拍摄手法让现实与魔幻的相互转换充满想象力
贯穿整部影片的是灰暗的色调，饱和度略低，随处可见的青蓝色泛着油画般的色彩，让人压抑。但是在表现小女孩儿穿上新装后回到地下宫殿时，展现出金黄色宫殿的恢宏高大，和现实世界产生了鲜明的对比。
当小女孩儿为完成任务进入魔幻世界时，导演运用了几种不同的方式转场： 最开始是奥菲利亚在精灵的引领下走进了潘神的迷宫中心， 找到潘神，拿到书，领取了任务。完成第一个任务是按照书里给出的地图找到了瘌蛤蟆占领的大树，通过肮脏的树洞爬行，找到怪物，完成任务。
第二次任务的转场是潘神来到了她的房间，给了她一只粉笔， 仿佛任意门的开关，只要画出门，就能去到想去的地方。但是在抱走她弟弟的时候遗失了。
在完成第三个任务时，她抱着弟弟又跑进了迷宫，穿过层层灌木， 她又来到了魔幻的世界。
几个奇幻的转场方式各有千秋，配合着剧情的发展，自然融洽，让观众也随着小女孩一起在现实世界和魔幻世界中自由穿梭。
奥菲利亚死后来到的金碧辉煌的魔幻世界
三、影片中让人印象深刻的几个怪物包含深刻的隐喻
1、潘神： 潘神是希腊神话中半人半羊的山林和畜牧之神。在影片中，它也是引领奥利维亚回归的引路之神。虽然它自称是地下王国派来迎接奥菲利亚的使者，但同时它也给她提出了三个考验，只有通过了这三个考验，才能回归王位。潘神给了奥菲利亚一本“歧路之书”，这本书只能看到想看的事情，还能看到过去和未来。还有一支粉笔，画出一扇门，就可以去到想去的地方。
潘神
2、癞蛤蟆： 第一个考验的大BOSS。这是一个贪吃的怪物，在大树根下依靠吸食树根和肮脏的昆虫存活。直到奥菲利亚将三枚宝石投喂给他，它才被除掉，从它的身上掉出了一把钥匙。有人说，这个贪吃的怪物象征着当时腐朽的王朝，而被吞下的宝石象征着“民主”“自由”“平等”。
贪吃的癞蛤蟆
3、食人魔： 这是个守护满桌子美食的恶魔。它的头上没有眼睛，两只眼睛在手心上。如果没有人动它守护的美食，它也不会醒过来。一旦有人触碰了美食，抵挡不住诱惑，它就会对其展开追杀。不言而喻，通过它的形象就可以看出，这个食人魔就是那些既得利益者的代表，它们没有能自主思考看清真相的眼睛，视线只能在残忍的双手的选择下转换。
食人魔
4、曼德拉草： 影片中虽然对它着墨不多，但是它却是整个怪物群体中不可或缺的一份子，将奥菲利亚的幻想与现实关联了起来。这个想成为人类的树根，泡在牛奶里就能存活，放在待产的母亲床下，也给奥菲利亚的母亲带来了片刻的安宁。可是当继父和母亲发现了这一切时，无情的摧毁了它，而母亲也难产而死，却诞下了儿子，也就是奥菲利亚同父异母的弟弟。也正因为有了这个弟弟，潘神才给了奥菲利亚回到地下世界的又一次机会。
在这里，借着奥菲利亚的母亲，导演也说出了很多人的想法：
你也渐渐长大了，你会发现生活跟你的童话故事不一样，这个世界是个残酷的地方，你会知道这一点，即使你会受到伤害。
奥菲利亚对妈妈肚子里的孩子的请求
导演用集中在现实世界中不存在的形象构建了小女孩眼中的魔幻世界，虽然这个世界也不完美，有着各种各样的怪物，就像现实世界一样，但是小女孩凭借自己的坚强和勇敢，战胜了这些怪物，更战胜了曾经的自己。
四、这部既魔幻又现实的电影给我的一点思考
虽然电影2006年就上映了，早就存在了笔者的待看影单里，笔者却因为传闻中它的黑暗和暴力迟迟没有打开。
而今年，大家都说这是一个“魔幻”的2020年，也让笔者突然想起了这部同样号称“魔幻”的电影。
看了很多相关的影评，导演拍摄电影的初衷可能是对西班牙内战的影射。可是，把影片放在历史的长河中，它影射的不也是人类自身的成长史和抗争史吗？
为了逃避现实，纯洁善良的奥菲利亚躲进了幻想的世界中，在这个世界里，她是统治者的继承人，通过了考验的话，她将重新获得王位。
第一个考验是打败肮脏的癞蛤蟆，拿到金钥匙，她没有怕脏乱差，收起了华贵的衣服，虽然之后仍旧被大风刮到了泥地里，她鼓足勇气，用智慧战胜了只知道吃的瘌蛤蟆。
但是面对第二个挑战时，她没有听从潘神的指导，用钥匙开中间的宝箱，而是选择了左侧的宝箱。也没有抵挡住诱惑，吃了食人魔桌子上的葡萄。
这不和年轻时叛逆的我们一样吗？ 总是有各种各样的过来人这样那样的指挥我们，教导我们，可是有多少我们能真正听的进去，照着去做？面对诱惑，又有多少人能坚守自己本心，毫不动摇？
所以，当时的奥菲利亚失去了继续闯关的资格。她只能继续留在现实的世界中了。
而小宝宝的出生又让她有了一次机会，只要她将小宝宝献祭出来，潘神说就可以让她回到地下世界。
人们也长大了，褪去了青春期的浮躁，知道自己错了。 进入了真正的社会，经过了现实的捶打，面对着最后一次可能改变现实的机会，有的人可能真的就被蒙蔽住了双眼。
如果真的奉献出了自己的亲弟弟，和食人魔又有什么区别？幸好善良的奥菲利亚经受住了考验。没有同意，她也顺利通过了考验。
现实生活中的我们也是一样，在良心和恶欲的两端，只有坚守住自己的良心，才能真正得到心灵的平静和解放。
实现愿望的奥菲利亚
写在最后：
导演用娴熟的叙事手法，对场景画面色彩调度的精准把控，用他丰富的想象力，给我们讲述了一个精彩的寓言故事。
魔幻影射现实，现实照进童话。如果你曾经喜欢过童话，可能身上也会有一点奥菲利亚的影子。 推荐给不那么天真的影迷朋友。
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